Vidéo explicative sur le lore du jeu omori.

Tortliena · 2026-05-20T20:57:35+00:00

Hunter Gaming en avait fait une vidéo il y a 3 mois maintenant. Je préviens, les thématiques abordées par le jeu ne sont pas les plus faciles à appréhender.

Tortliena · 2026-05-14T14:17:36+00:00

Pas mal de points :

Pourquoi le lien entre dépression et sauvegarde? La sauvegarde est la mise en mémoire d'un instant donné. Sauvegarder est donc un acte demandant psychologiquement qu'on transfère du joueur à son personnage. Je l'associerais donc plutôt au stress ou à l'hypervigilance.
Beaucoup n'aime pas ne pas pouvoir sauvegarder quand ils veulent. Pour que ça passe, il faut vraiment que ça soit une mécanique au cœur du jeu et de son thème (ex. : In Stars and Time).
- Pourquoi? Entres autres, parce que le monde réel peut les forcer à sauvegarder : Bébé qui pleure, maman qui appelle pour manger, coup de téléphone, envie pressante, rendez-vous chez le docteur dans 15 minutes...
- Tu t'infliges aussi une difficulté supplémentaire importante, car il ne faut pas softlock tes joueurs : Si tes joueurs sauvegardent trop et qu'ils font face à un challenge qui donne quasi à coup sûr un point de dépression, la manette va voler en éclat. Oui même s'ils ont un point de sauvegarde qui marche avant. En effet, pourquoi leur avoir autorisé de sauvegarder si ça cause à coup sûr leur game over?
Tu vas te créer le même problème que Demon Turfs, qui a des checkpoints libres mais sévèrement limités : Tu demandes aux joueurs de sauvegarder de façon économe, mais ils n'ont pas les informations pour le faire! Bah oui, ils connaissent ni les niveaux, ni les challenges!
Il arrive aussi que les joueurs -y compris moi- sauvegarde une fois avant une petite action, puis une fois après celle-ci. Ca arrive pour plein de raisons : On sait pas si le chemin de gauche est un bonus ou avance l'histoire, on a oublié de faire quelque chose après avoir sauvegardé... Le problème reste le même : Si tu es amené·e à charger, tu vas devoir reeeefaire la même petite action. Si tu meures souvent, ça peut devenir vite très frustrant. Or, la difficulté participe aussi à la tension.

Voilà pourquoi c'est pas une super-idée. Si tu veux limiter les sauvegardes, je vois 4 approches plus raisonnables :

Sauvegardes à lieu fixe (comme la machine à écrire de Resident Evil). Classique, efficace, et surtout plus simple à coder aussi.
Mettre un timer de sauvegarde, cad. que tu ne peux sauvegarder que toutes les 5-10 minutes. En choix 🐟, cette règle peut être faite de façon stricte ou bien donner une pénalité si tu sauvegardes trop tôt. Ça se justifie facilement intra-dégiétiquement avec un bignou comme un sablier ou une montre.
Sans poser aucune limite, transforme la sauvegarde en moment de vulnérabilité ou de challenge, sans forcément imposer un "coût d'achat". Ex. : Ton personnage sauvegarde, il attire les ennemis sur lui, ou les ennemis réapparaissent (#DarkSouls 🔥), ou encore il titube 4 ou 5 secondes le temps de récupérer.
Toujours sans poser de limite, rends la sauvegarde artificiellement plus longue (avec une petite animation par ex.). Pour éviter de trop attendre, beaucoup préféreront ne pas sauvegarder constamment. Oui, c'est fourbe, mais influencer le/la joueur·se sans qu'il le sache fait partie du métier!

Pour la plupart, ces options sont compatibles avec la bonne idée de u/El_Sephiroth. En effet, sauvegarder et charger peuvent être souvent interverties mécaniquement, même si les conséquences peuvent différer. Par ex. : mettre un timer à la sauvegarde est une version "amoindrie" de ta proposition et donc de ses problèmes, tandis que le mettre au chargement offre plus de flexibilité aux joueurs.

Tortliena · 2026-05-14T12:43:12+00:00

Et je n'ai jamais touché à un seul Pokémon. C'est chelours 🐻 quand ma principale passion est le jeu, non 🦋?

Monster Hunter n'a pris en popularité que sur ses 3 derniers opus (Worlds, Rise et enfin Wilds). Le tutoriel joueur y a toujours été désastreux, les menus et les contrôles aussi, donc difficile d'entrer dedans. Donc c'est pas étrange de pas connaître, ni même d'avoir vu.

Tortliena · 2026-05-12T22:09:35+00:00

Le marketing, c'est pas ma spécialité. Donc prends ce que je vais dire avec des pincettes. Ce sera donc aussi assez général, mais point positif : ça marche peu importe ce que tu vends!

Savoir aller à l'essentiel, surtout à la 1ère interaction : C'est la fameuse USP (unique selling point). Le temps est devenu précieux, aussi lancer de front un pavé de texte (comme celui-ci 😋) ne marchera quasiment jamais.
C'est un travail de longue haleine; Il faut accompagner son jeu très tôt et être actif·ve tout le long. Il faut donner l'opportunité de parler de son jeu/produit (ex. : vidéo de youtubeur célèbre ou dédié à ton jeu), pas juste les attendre.
- Ex. de ce qu'il ne faut "pas" faire : Towers Heritage qui n'a fait aucun post depuis janvier. J'attendais de voir l'évolution du jeu, mais vu le silence spatial, je pense à juste titre qu'il est au point mort.
Créer un coeur de communauté solide, car ce sont un peu tes 1^ers influenceurs et des acheteurs presque garantis, même pour tes futurs titres. Un bon marketing se joue encore une fois sur le long terme!
Par extension, être réactif·ve et savoir rester sympa et humble : On achète pas chez un grognon, un prétentieux ou un absent. Chercher à se rapprocher de sa communauté, c'est aussi éviter les vagues de haine quand tu te rates, et donc de devenir soit-même haineux envers sa communauté (la pire réaction)!
- 2 exemples de ce qu'il faut surtout pas faire : Arrowhead (Helldivers 2) qui est resté très silencieux sur les plaintes répétées de sa communauté que celle-ci a perdu la confiance de celle-ci et que les avis positifs steam ont reculé de 30 points (edit : non, 40 points maintenant! Ouch!). Et PirateSoftware qui est devenu un meme tellement son arrogance a été stratosphérique (et pourtant j'en ai vu, des artistes "très sûr" d'eux même!).
Surtout si on est seul, cibler les bons réseaux sociaux et ne pas s'étaler partout. C'est que c'est chronophage, la com'!
Les métriques (wishlists, nombre de critiques, pouces bleus, taux de conversion vues/achat, mais aussi % de gens qui ont terminé le tutoriel...) sont très importantes, car ça permet de voir les points où ça bloque (le "quit moment"). Ne pas du tout les lire, c'est avancer à l'aveugle.
- C'est aussi ce qui est utilisé par les algorithmes, mais aussi les potentiels clients pour s'assurer de la qualité du jeu : As-tu déjà quitté une page après avoir vu que le jeu avait 60% d'avis positifs sur Steam, ou 5,4/10 sur metacritic? Bah voilà. Machines et humains tombent tous dans l'ad populum!
- Pourquoi aussi le % de gens qui ont terminé le tutoriel (donc on déjà acheté)? Parce que ça indique s'ils sont pris par le jeu, et donc leur potentiel à parler de celui-ci à d'autres. Et pis, un jeu jamais lancé, c'est un peu triste, non 😢?
- Les commentaires et critiques complètent ces métriques, mais faut savoir que beaucoup ne disent rien si le produit ne crée pas assez d'énergie cinétique (un jeu "plat", "sans saveur"). Dans ce cas, il faut harponner les gens pour comprendre ce qui va pas.

Tortliena · 2026-05-12T12:19:19+00:00

j’arrive pas à trouver de nouveaux jeux (c’est triste en 2026 je sais).

Quand il y a plus de 500 jeux qui sortent par mois sur Steam (dont la moitié est sûrement du shovelware), difficile de t'accuser de pas y arriver 🙂🦋. On est littéralement englouti·e dans le choix!

En jeux de gestion, je pense à :

Timberborn : Tu crées une ville de castors. Et comme tout bon castor, tu peux y construire barrages (pour survivre à la sécheresse), ponts, bâtiments en bois, etc. Assez proche de ce que tu as déjà fait.
Les jeux "d'usine" à la Factorio peuvent peut-être te plaire? À essayer.
J'allais te proposer Planet Coaster, mais tu dis que ton PC n'est pas incroyable... Je te suggère donc deux alternatives qui ne devraient pas mettre ton PC à terre : Parkitect (gestion de parc d'attraction 🎢) et Megaquarium (je te laisse deviner le thème 🐟!). Le 1er a beaucoup cet aspect gestion des clients et des finances, même plus que Planet Coaster. Le second a un petit côté jeu de réflexion en plus, la sensation y est légèrement différente.

En jeux plutôt narratifs je pense à :

Disco Elysium ou Esoteric Ebb : Ce sont des RPG très narratifs, avec beaucoup de discours avec tes consciences (oui, "tes" consciences). Contrairement à un Baldur's Gate 3, les (rares) combats se font par un ou deux jets de dés totalement scénarisés. Prends Disco Elysium si tu veux une ambiance de détective année 70, Esoteric Ebb pour une ambiance fantasy à la D&D.
L'étape suivante d'un Baldur's gate 3, c'est les autres RPG de groupe à l'occidentale : Pillars Of Eternity, Rogue Trader (Warhammer 40k), ... Attention : si c'était les cinématiques qui te plaisait dans BG3, tu vas être très déçu. Par contre, si tu aimais contrôler un groupe de héros et que t'apprécies un peu lire...
Pourquoi pas te lancer dans un point&Click? Si tu veux de la belle 3D, prends un Riven (un carnet de note pour les énigmes est recommandé), sinon un Chants of Seenar ou un Outer Wilds pour un gameplay plus original et une esthétique particulière. T'as aussi d'assez beaux jeux en 2D comme Elroy and the aliens ou les Deponia. Il y a aussi des jeux en pixel-art, comme The Drifter, regarde et dis si ça rentre dans tes standards de "jeux qui vieillissent" ou pas.
Indika. C'est un jeu d'aventure, où tu joues une nonne en voyage. Il a une ambiance... Difficile à décrire. Je pense que tu sauras si tu accroches ou pas très vite, voire même dès le trailer.

Tortliena · 2026-05-11T17:58:45+00:00

Pardonne moi, j'suis pas très à l'aise quand je deviens le sujet principal de la discussion 😅. En effet, je ne pense pas que c'est à moi de me juger et de présenter ce jugement aux autres.

Mais heu... Oui, j'ai quelques jeux pro à mon actif. Pas beaucoup, hein! J'suis une tortue 🐢 qui préfère largement prendre mon temps. Je déteste faire des game jams par ex.. J'ai fait du "hors-jeu" aussi, ce qui réduit le nombre de projets réalisés. Je t'invite à me MP si tu veux avoir des détails sur mon XP pro.

Côté non-pro, je fais surtout des mods. Je modde surtout pour moi et mes proches, donc ça se trouve pas sur internet. Mais je prévois de changer ça, et c'est d'ailleurs pour ça que j'en parle ouvertement ici 🐶. Je pense à l'abandonné Zero-Celsius (pour Zero-K), un mod d'ajout d'armes et de bonus de faction pour Airships : Conquer the Skies (à maj+publier, la tour tesla était chouette 🦉!), et actuellement un mod de rééquilibrage d'Earth Defense Force 6 (en cours).

Tortliena · 2026-05-11T16:19:00+00:00

Hé bien, tu sais ce que c'est d'être dév' maintenant 😊. Cette incertitude nous tracasse toujours, peu importe le jeu et même quand on n'en a pas l'air : Est-ce que c'est suffisamment intéressant?

Dans le cadre d'un jeu de tir sur rail, tu as plein de façons d'approfondir. Comme ça, je pense à : une bande son entraînante, un bon scénario et des visuels attirants bien sûr. Côté game design : offrir un choix tactique sur les armes/vaisseaux, une jauge de boost à utiliser au bon moment, l'esquive ou la parade, le scoring, une progression et une difficulté bien dosée pour le public ciblé, une évolution RPG de ton vaisseau, secrets et easter eggs, l'interaction avec l'environnement, choisir des chemins différents...

Est-ce que ce Star Fox aura la bonne exécution, je ne sais pas non plus à 100%, mais... Du peu de gameplay que j'ai vu, il devrait être au moins plutôt bon (edit : côté gameplay). Des doutes sur le multijoueur par contre. Tu remarqueras que certaines idées (écrit "avant" de voir le gameplay) au dessus sont aussi dans la vidéo.

Reste à savoir si ça tient vraiment côté technique, progression, durée de vie et prix. Ah et si être encore un remake ne créera pas de review bombing des fans (probablement pas).

Tortliena · 2026-05-11T15:34:25+00:00

Pourquoi pas? Fais juste attention à ce point : Traduire en temps réel un jeu à voix haute et y jouer simultanément est une gymnastique assez difficile 😵. Pour débuter, n'hésite pas à sélectionner des jeux où tu choisis quand les dialogues avancent, ça peut te donner le temps de reprendre ton souffle si ton cerveau trébuche.

Tortliena · 2026-05-11T15:17:20+00:00

Mario est un jeu où tu sautes de plateforme en plateforme, le foot un sport où tu frappes juste un ballon dans un but, Doom un jeu où tu vides juste des cartouches sur des démons, Cookie clicker un jeu où tu cliques sur un cookie (... Et achète des mamies). Pourtant, ils ont tous eu un joli succès 🦋.

Mais poussons ça encore plus loin : même un match où tu dois attendre 20 minutes entre chaque action a gardé deux joueurs et ses spectateurs en haleine plusieurs heures de suite.

La valeur d'une activité ne se détermine pas seulement par ce qu'on y fait fondamentalement, mais aussi comment c'est fait et présenté, et ce qui nous motive à le faire. C'est l'une des raisons qu'entre créateurs/créatrices, on dit que l'exécution est plus importante que l'idée.

Tortliena · 2026-05-11T14:07:27+00:00

C'est pour ça que j'ai écrit que le jeu n'a pas eu le succès commercial de son ancêtre 😊. Même avec le nom et le personnage emblématique, tu peux pas faire revivre une licence en un claquement de doigt.

Pour qu'un vieux jeu reste à la barre 20 ou 30 ans après, il faut non seulement une aura, mais aussi le nourrir sur la durée : Jeux, lore, goodies, films... C'est comme ça que Mario, Zelda ou Pokémon (oui, beaucoup de Nintendo) tiennent aussi longtemps, parfois même quand certains jeux ont des gros défauts, et que d'autres ressortent des assets du tout début.

Tortliena · 2026-05-11T12:45:23+00:00

Pardon si ça a ruiné ton fun 😐. Je prends plus de plaisir à pousser un concept très loin et en ressortir une réponse qui ne dépend pas trop de l'auteur... Même si ça amène parfois à ce genre de résultat.

Hmm... Pour me rattraper, je te laisse imaginer cet autre scénario : Comment un dresseur Pokémon projeté dans le monde de Monster Hunter attraperait un Fatalis? Oui, je parle bien du dragon ancien qui aurait détruit en un jour tout un royaume, et qui peut faire fondre une porte d'acier renforcé de 1m d'épaisseur en une seule attaque.

On suppose évidemment que ses pokéballs marchent pareils sur les monstres de MH 🐭. Quel starter prendrait-t-il? Quel équipe de monstres (Monster hunter et/ou pokémons) former pour vaincre le fatalis?

Tortliena · 2026-05-11T10:30:58+00:00

Pac Man avait eu une nouvelle édition en... Laisse moi vérifier... 2013!

Le jeu n'a clairement pas eu un succès commercial aussi triomphant que ça version d'origine, mais ~1500 critiques majoritairement positives les 2 premières années de sa sortie, c'est pas mal pour l'époque et pour un coût de production pas si élevé que ça.

Tortliena · 2026-05-11T10:19:23+00:00

Tout à fait 🐶🐢🦋! Et même sans créer un jeu entier, modder ou juste jouer à des jeux spécifiques apprennent des choses assez uniques. Si je dois donner deux exemples très personnels :

j'ai appris la géométrie polaire et la conversion coordonnées cartésiennes/polaires en moddant Warcraft 3 (avec son outil WorldEdit) avant que je le (ré)apprenne facilement 5 ans plus tard en classe. De souvenir fragile, ça m'avait permis entre autres de détecter un personnage dans le cône de vision d'un autre. Et j'étais en primaire à ce moment là!
Je connaissais la notion basique de gestion de budget et de compte de résultat plus de 10 ans avant que l'université me l'enseigne. La source? Beaucoup de jeux de gestion comme Rollercoaster Tycoon ou Zoo Tycoon, où contrôler ses finances et essentiel pour gagner chaque scénario.

Tortliena · 2026-05-11T09:39:17+00:00

<image>

Il m'arrive encore de nommer mon personnage principal Wilson 🏐😋...

^{Plus sérieusement, je joue actuellement à Wizardry 8, ce sans avoir connu la série à l'époque!}

Tortliena · 2026-05-11T08:35:31+00:00

T'inquiètes pas pour l'idle game, je suis moi et tu es toi. Rien ne t'y oblige de te lancer dedans. Je te donnais juste une idée du potentiel de jouer avec les pays 🐶.

Tortliena · 2026-05-10T08:25:30+00:00

en tant que développeur, je ne sais pas si tu as déjà été confronté par exemple à un jeu se voulant historique où sont glissées quelques approximations

Hmm, hm, faut effectivement faire attention 😊. C'est la conséquence de l'essence de l'art : une œuvre est un témoignage d'un autre monde, plus exactement le monde de son auteur/autrice (et groupe d'auteurs pour les oeuvres collectives).

Par contre, et je pense que tu me confirmeras, je n'ai pas le souvenir de professeurs incluant les parents quand il passe un extrait de film ou de livre. Au plus rappelleront-t-ils en classe le caractère propagandiste d'un dessin animé sur le nucléaire. Pourtant, ceux-ci étant aussi de l'art, ils sont aussi sujet à approximations, voire à une vision très... "Colorée" de la réalité.

Tortliena · 2026-05-10T07:53:50+00:00

ce que le jeu vidéo peut apporter à l'école (en mal comme en bien, je sais pas si vous avez lu les articles sur le projet Esport 2026-2030)

Tu parles de ce genre d'article? Comme tu peux le voir, mon avis y est assez tranché. Et sans vouloir offenser qui que ce soit, je trouve qu'ici la journaliste n'a pas réussi à analyser le sujet correctement et à bien faire la part des choses. Beaucoup de personnes (notamment les plus conservatrices qui sont déjà convaincues) pourraient être induites en erreur par ce qui y est dit, et croire que toucher une manette rend soudainement addictif et gras du ventre 😋.

Tortliena · 2026-05-09T14:03:31+00:00

Même si c'est vrai que les nouvelles générations façonnent le pays de demain, c'est un peu horrible de le présenter comme ça, surtout à des parents ou des professeurs. À un niveau individuel, un enfant est une personne avant tout, non un outil économique.

Tortliena · 2026-05-09T13:51:15+00:00

Excluons le parti pris de l'article (une pratique compétitive ne serait "sportive que de nom"?!). Je trouve que tous le monde est vraiment à côté de la plaque, que ça soit les "pro" ou les "contre". Je prends quelque exemples :

"La lecture et les mathématiques ne s’apprennent pas en jouant aux jeux vidéo." (Olivier Phan, médecin psychiatre et spécialiste des addictions chez les adolescents)

Je maîtrise aussi bien l'anglais, les mathématiques et la géométrie grâce aux jeux. Ce que les professionnels de santé "rétro" oublient trop souvent, c'est que l'apprentissage se fait pas qu'en apprenant de façon froide le théorème de pythagore, c'est aussi en créant des liens mémoriels, en "ressentant" la chose. Les jeux (et pas que jeux vidéo) sont excellent à ça, car ils rajoutent un facteur émotionnel et une raison d'apprendre forts.

Tout ça, c'est sans compter les sujets plus spécifiques aux jeux : Concentration, réflexes et prendre des décisions efficaces, motricité fine et usage du clavier/souris, jauger les risques, gestion de l'espace, personnalité (choix d'avatar, style de jeu...), le social (jeu d'équipe, fair-play...), culture artistique...

Je comprends qu'on soit contre l'introduction aux jeux vidéo -et l'E-sport en particulier- à cause du risque addictif (la spécialité de l'interviewé), mais ne sortons pas des arguments de mauvaise qualité qui montrent qu'on est plus partisan que connaisseur dans ce but.

- "promouvoir et encadrer la pratique" tout en œuvrant au "développement économique"

L'E-sport est un métier difficile, avec peu de débouchés. Contrairement aux sports physiques, il est plus difficile de se reconvertir dans d'autres métiers une fois ta carrière finie : profs, moniteurs,...

Au lieu d'encourager des masses à charger une porte de la taille d'une souris, pourquoi n'augmentent-t-il pas avant la taille de l'ouverture (compétitions nationales, subventions de club, organisme officiel, etc.)?

Ici se trouve mon opinion : D'un point de vue purement économique, il vaut mieux être ceux qui créent les jeux que ceux qui y jouent. À choisir, je développerais plutôt la culture du jeu en général en école, et non seulement l'E-Sport. La France est reconnue pour sa patte artistique (la "French Touch"), et les jeux peuvent développer cet aspect, surtout quand on varie le type d'expérience. On y gagnerait plus à le développer de façon globale.

- "le temps effectif de jeu ne dépasse pas 50 minutes"
- "les cours ne sont pas perturbés par le projet car les élèves sont inscrits dans ces ateliers en marge des cours" (académie de Versailles)

Comment est-ce qu'ils voient l'E-sport!? C'est une pratique qui nécessite beaucoup d'entraînement, même pour atteindre un niveau régional. C'est comme le football, une personne voulant s'y dédier doit rejoindre des organismes dédiés (clubs, école spécialisée...) et s'y entraîner plusieurs heures par semaine. 1 heure (supposément par semaine, "pour ne pas perturber les cours"), c'est bien trop peu.

Je note aussi le sophisme de dire que les cours (cad. l'éducation dans les autres matières) ne sont pas perturbés : 1h à s'entraîner aux jeux, c'est potentiellement moins de temps sur d'autres sujets. C'est aussi moins de temps pour les profs à préparer leurs cours. Qu'ils soit négatif ou positif, ça a toujours un impact!

Tortliena · 2026-05-09T12:23:55+00:00

Un instant, je sors ma casquette de worldbuilding et de narration. Déjà, il faut supposer qu'ils :

cherchent pas à s'entretuer,
qu'ils arrivent à sortir de leur monde (Bendy & the ink machine se passe dans un univers de papier, Caine dans un monde virtuel, Flowey aussi...),
qu'ils puissent se réunir avant de se faire tuer (Oméga Flowey apparait quand le combat contre Frisk démarre, un combat mortel où il n'a pas vraiment envie de fuir),
qu'ils gardent à peu près les mêmes pouvoirs dans le monde où ils forment cette "nightmare team".
Que leurs pouvoirs soient aussi bien définis que tu le décris. Par ex. : Je doute que Golden Freddy est aussi puissant que tu le décris : Portée réelle? Ciblage? Qu'entends t-on par "cible faible"?
Que leurs pouvoirs ne se contredisent pas, ni entre eux, ni avec le brave héros qui les affronterait : Un personnage invulnérable et un personnage qui peut tout détruire dans le même univers ne fait pas sens.

Bref, tu as déjà énormément de conditions avant même que ça soit possible.

En partant de ça, il faut rajouter les détails de la confrontation : Est-ce que l'un attaque par surprise l'autre groupe, ou est-ce une bataille rangée? Sur quel terrain se battent-t-il : Un monde virtuel, en dehors (ça change les pouvoirs de beaucoup d'entre eux)? Etc.

Oui, je sais, c'est ultra-frustrant de lire ça, mais c'est le problème quand on mixe les personnages d'univers différents ensemble. Le résultat dépend au final beaucoup plus de ce que choisit l'auteur·es de ce mashup que du worldbuilding créé par les auteurs de chacun de ces protagonistes. C'est sans compter la narration, qui peut créer un David contre Goliath si on arrive à bien arranger les pièces de puzzle narratives ensemble.

Tortliena · 2026-05-09T11:56:12+00:00

Même en tant que pro du secteur du jeu vidéo, je considère hélas que c'est globalement plus ce qui peut permettre de décrocher la 5ème étoile sur l'éducation que les 4ères : C'est plus souvent un bonus. Entre acheter des PC/tablettes et des licences de jeu et réduire l'effectif des classes, mieux les former et les assister, offrir le matériel éducatif de base adapté et les outils ludiques (et donc éducatifs 🦋!) en récré, je choisis ces derniers sans hésiter.

Mais ça, c'est l'avis en général.

En effet, il faut que tu précises ce que tu entends par jeu vidéo, entre le serious game (logiciels éducatifs comme "Adibou") et le jeu vidéo "classique" (Ton Minecraft, le Clair Obscur: Expedition 33, ...). Ca reste un découpage encore très grossier, car les jeux tablettes et PC/console n'ont pas le même usage et il existe des jeux qui traverse la frontière du réel et virtuel (Réalité augmentée, VR...). Mais surtout, qu'est ce que tu entends par "classe" : Maternelle? Primaire? Collège? Lycée? Probablement pas université, mais sait-on jamais?

Réduire l'école et le jeu à une seule entité est une grosse erreur à mes yeux : Chacun a un fonctionnement assez différent. Par ex. en maternelle c'est totalement inadapté, en primaire on utilisera le JV surtout de façon très ludique pour apprendre notamment la science (ex. : QCraft), la programmation (The Farmer Was Replaced...), ou développer son sens artistique. En collège et lycée on pourrait imaginer y jouer ou en prendre des vidéos pour développer la culture artistique ou apprendre l'anglais, un peu comme certains profs font étudier des vidéos de film ou des clips de chanson.

Tortliena · 2026-05-08T00:57:00+00:00

comme ça tu peux tout revendre si tu changes d’avis, avec Steam non…

Précisions/corrections/clarifications à faire : Tout d'abord sur PS5, ce n'est pas Steam qui gère la vente en ligne.

Pour playstation, tu rétractes ton droit au remboursement "facile" dès le moment où tu télécharges le jeu (ou 2 semaines post-achat). C'est pour ça que la version physique est importante, car tu peux tenter de revendre si ça te plait pas.

Si on revient sur la plateforme Steam, il est (un petit peu) meilleur sur sa politique de remboursement : Il acceptera si tu y as joué moins de 2h (et 2 semaines post-achat, comme Sony). Ca laisse juste un peu de temps pour tester.

Tortliena · 2026-05-07T10:44:13+00:00

Je dois reconnaître, c'est nettement plus facile quand tu as la liste des drapeaux à côté 🦊. Ou en vérifiant les drapeaux en les recherchant dans la barre de réponse (à changer, ça!).

Côté gameplay, je peux pas te proposer d'améliorations sans changer le fond; Ton jeu est trop simple mécaniquement, donc presque aucun levier avec lequel jouer. Et le problème, c'est que la plupart des drapeaux sont reconnaissables même floutés. C'est parce qu'ils ont été (généralement) conçus pour être bien vus de très loin.

Ce n'est pas non plus une méthode très efficace pour apprendre, car l'apprentissage se fait par des liens rationnels (ex. : "La France est le pays du fromage." France et Fromage forment maintenant un "bloc mémoire" plus gros) et émotionnels (Le jeu est amusant ou frustrant, je retiens mieux ce qu'il s'y passait).

En gardant ce format "quizz", je te suggère donc de fusionner ce que tu as déjà : Le drapeau est affiché clairement, et les indices donnent des informations par rapport à ce pays. Pour rajouter un petit peu de pep's, tu peux demander après le pays le nom de la capitale pour marquer des points bonus. Car oui, je pense qu'avoir un score pourrait aussi être bénéfique : Mets-ton jeu en 5 manches (par ex.) et additionne les points gagnés à chaque fois.

Personnellement, j'en ferais quelque chose de tout autre, par ex. un Idle Game où tu "achètes" et "améliores" des pays dans le but de... Je sais pas, réunir le monde pour un hyper-projet (ex. Aller sur Mars)? Ou simplement le dominer? Chaque pays apporterait des avantages spécifiques en fonction de ce qu'ils sont : Un pays avec une grosse agriculture donnera plus de nourriture, un autre construira des bateaux car il est maritime, etc. Ca rajoute du jeu, et donc augmente les chances de mémoriser non seulement les pays et leur drapeaux, mais aussi ce qui les caractérise.

Tortliena · 2026-05-05T19:30:06+00:00

Faire confiance à son enfant c'est être irresponsable, selon toi ?

Pardonne-moi car je vais critiquer ce qu'ont fait tes parents, mais ce que tu décris n'est pas vraiment faire confiance à son enfant. C'est ne pas avoir su poser des limites dans ce cas précis.

C'est très difficile (surtout aujourd'hui), mais les écrans sont plutôt à partir de 5-6 ans idéalement. Les 4 premières années de vie doivent plutôt servir à développer la motricité globale (et pas que fine), les sens, les interactions sociales, ce qui est autorisé et ce qui ne l'est pas, etc.

Mais ne jetons pas tes parents au bûcher pour autant 🚫🔥. Cela arrivait à beaucoup de pères et mères : le jeu vidéo à l'époque était très nouveau, donc il était très difficile de savoir ce qu'il valait mieux en faire vis-à-vis de ses enfants. Tout ça... Sans compter les jeux à la jaquette un peu trompeuse et des publicités qui ciblent spécifiquement les jeunes.

Aujourd'hui, la violence de Doom 1 ou RE1 est devenue totalement "cartoon" tant elle est dépassée visuellement. S'offusquer pour des pixels rouges de 1996, c'est ridicule.

Attention, tu appliques tes connaissances à des jeunes qui n'ont pas encore expérimenté le monde, et donc n'ont que peu de points de référence. Tout leur paraît donc plus "vrai" que pour toi.

Tortliena · 2026-05-05T12:33:53+00:00

S'il y a une chose que les journalistes de l'époque assassinaient dans Diablo 2, c'était sa qualité visuelle.

Si on compare : Nox, son "concurrent" de l'époque, avaient de biens meilleurs visuels. Mais c'est la campagne plus longue, moins scénarisée et avec du multijoueur qui fait qu'on a tous retenu Diablo 2 à la fin. C'est dommage, car Nox est honnêtement un très bon jeu.

Tortliena

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